中国传媒大学2018年艺术类本科专业介绍(2)

　　11动画（游戏艺术方向）

　　动画（游戏艺术方向）主要培养游戏艺术方向人才，注重艺术素养、创新精神与团队合作能力的培养。本专业学生在对游戏开发创作整体了解的基础上，将着重锻炼在游戏艺术方面的创作实践能力。

　　本专业方向通过以学生为中心，以互动式教学为主，突出学科交叉和实践教学，强调知识与实用的结合，培养具有良好的人文与艺术修养，熟悉游戏产品开发流程，具有创新游戏策划思想，具有较强的游戏美术设计能力，熟练掌握三维游戏制作手段，能在相关单位从事游戏美术设计、管理等方面工作的富于竞争力与创新精神的高级复合型人才。

　　12数字媒体艺术

　　本专业旨在通过系统专业理论学习和大量专业实践，重视学生在人文、艺术、技术方面的综合素质培养，培养了解国内外网络产品和视频内容创作、制作及运营规律，掌握前沿媒体技术的高层次、复合型创新领军人才。具有较强的就业竞争力和未来发展空间。下设“数字影视与网络视频制作”、“网络媒体设计”两个专业方向。入学后分方向培养。

　　数字影视与网络视频制作方向面向网络传媒语境下的高新影视技术与艺术人才需求。培养了解国内外网络视频内容创作、制作及运营规律，熟悉当代数字影视制作流程，掌握前沿数字影像技术的高层次、复合型创新人才。本专业学生毕业后可在国内外影视制作和新媒体行业从事影视剧、网络视听节目、新媒体视频（如3D、VR）等的策划、创作与制作，并可从事相关创作管理类工作。核心课程包括视听语言、数字摄像、数字影视剪辑艺术与实践、导演基础、造型设计、数字合成技术、数字短片创作系列课程。

　　网络媒体设计方向针对网络时代人类社会的变革浪潮，旨在通过系统专业理论学习和大量专业实践，让学生谙熟互联网、移动媒体、数字出版、新媒体广告、物联网、虚拟现实等新兴行业领域的产品设计、开发与制作流程，具备创意策划、产品设计、视觉传达、程序开发、用户体验研究、电子商务、管理运营等综合能力，从而为我国培养出互联网行业领域的下一代业界领军人物。学生在校期间可根据自身兴趣自主选修“交互设计、交互程序、新媒体产品”三大模块课程，教学师资中不仅有毕业于中科院、清华、中国传媒大学、中央美院、北京理工、英国伯恩茅斯等知名院校组成的本校跨学科教师团队，还包括有来自于微软、创新工场、腾讯、阿里巴巴、豌豆荚、metadesign等行业一线专家。学生毕业后可在互联网、移动通讯、广告公司、通讯社、网络电视台、数字出版机构，以及政府、高校、其他企事业单位的相关新媒体部门工作，具有广阔的未来职业发展前景。

　　13艺术与科技（数字娱乐方向）

　　艺术与科技（数字娱乐方向）专业方向主要培养游戏策划与电子竞技管理人才，注重综合能力、创新精神与团队合作能力的培养。本专业学生在对游戏开发创作了解的基础上，将着重锻炼在策划、运营等方面的能力。

　　本专业方向通过以学生为中心，以互动式教学为主，突出学科交叉和实践教学，强调知识与实用的结合，培养具有良好的综合素质和广阔的行业视野，熟悉游戏产品开发流程，具备一定的审美能力和艺术素养，对包括电子竞技在内的游戏设计与行业发展有敏锐嗅觉与执行能力，能在相关企业从事游戏策划与运营等方面工作，富于竞争力与创新精神的高级复合型人才。

　　14音乐学

　　音乐学专业学生入校后根据学生意愿及考试情况分为音乐传播专业方向和音乐编辑专业方向。

　　音乐传播专业方向致力于培养有一定的音乐鉴赏能力，懂经营、会管理、具有国际视野的音乐产业管理人才。培养能够在广播影视、网络新媒体、音像出版、演艺娱乐、音乐剧场等文化传媒机构从事音乐市场调查、音乐产品研发、音乐活动策划、音乐市场推广与营销、音乐版权保护、艺人经纪、数字音乐网站运营等专业人才。

　　【主干课程】

　　传媒音乐导论、音乐产业概论、音乐版权、音乐社会学、中国音乐文化、音乐市场营销、音乐传播调查（方法与实践）、音乐风格与流派、演艺经纪、音乐文案写作、音乐项目创意与制作、网络音乐营销与管理、国际音乐产业概况等。

　　音乐传播专业对学生的素质要求：1、学生具有一定的音乐素养，对音乐产业的业态发展感兴趣。2、学生应具有良好的团队合作能力和社会活动能力，具有一定的创造力、感悟力和协调组织能力。3、学生应具有丰富的想象力和敏捷的反应力，对新技术的发展有好奇心，喜欢新媒体应用，口语表达能力强。

　　音乐编辑专业方向是以深厚的音乐文化修养为基点，培养各类媒体中的音乐编辑人才，如影视剧音乐剪辑、广播音乐剪辑、以及以网络为主的新媒体音乐编辑为专长的专业人才；同时兼顾培养学生在广播、电视和电影等传统媒体中的音乐策划、音乐编辑、音乐制作和配乐等方面的综合能力和素养。

　　【主干课程】

　　中国音乐文化、西方音乐概论、少数民族音乐文化、广播音乐节目编导、电视音乐节目导播、新媒体音乐编辑、影视音乐编辑、新媒体文案写作、影视音乐创作、电影声音分析、混音技术等。

　　音乐编辑专业对学生的素质要求：1、学生应具有良好的音乐文化修养基础、同时对各类媒体特别是新媒体行业的发展感兴趣。2、学生应具有良好的笔头写作能力、音乐材料分析能力、对视频音频技术及新技术的发展有兴趣，善于探索，勤于实践。3、学生应具有良好的团队合作能力和组织能力，善于交流与沟通。

　　15作曲与作曲技术理论（电子音乐方向）

　　作曲与作曲技术理论（电子音乐方向）是音乐艺术与科学技术相结合的新型的交叉学科方向，是培养集音乐创作、编曲、制作等才能、融计算机技术、现代音频技术与录音技术于一身的复合型高级专门人才， 能为影视、广告、流行音乐、动漫、游戏及新媒体等领域担任专业音乐创作和制作工作。

　　【主干课程】

　　电子音乐作曲、流行音乐创作、影视音乐创作等。围绕核心课程将开设基础音乐理论及音乐创作能力方面课程，如：音乐创作基础、流行与爵士和声、配器、录音基础、混音技术等专业必修课。

　　作曲与作曲技术理论（电子音乐方向）对学生的素质要求：1、学生应具有良好的音乐基础、对音乐本体和电影、电视、动画、游戏及其他新媒体行业的发展感兴趣，具有良好的音乐创作潜质。2、学生应具有良好的动手能力及逻辑思维能力和丰富的想象力，对音频设备及新技术的发展有兴趣，善于探索，勤于实践。3、学生应具有良好的团队合作能力和组织能力，善于交流与沟通。

　　16音乐表演（声乐表演方向）

　　声乐表演专业方向致力于培养具备过硬声乐演唱技术、丰富舞台实践经验、扎实音乐理论基础、符合社会需求的高水平中外艺术歌曲、民族歌曲、歌剧唱段、音乐剧、影视音乐演唱的声乐表演专业人才。既致力于为音乐艺术院校、文艺团体等传统部门培养专业人才，更着重于为影视音乐文化演出机构以及新兴的音乐剧演出市场培养高素质、复合型声乐表演专业人才。

　　【主干课程】

　　声乐表演、钢琴艺术指导、声乐演唱与排练、声乐演唱教学实践、乐理、视唱练耳、钢琴基础、和声、曲式分析、钢琴即兴伴奏、声乐意大利语、德语语音、合唱、音乐创作、声乐作品赏析、少数民族音乐文化、中国音乐文化、西方音乐文化、音乐版权与法规。

　　声乐表演专业对学生的素质要求：1、热爱声乐演唱事业，学习态度端正。2、有良好的乐理、视唱练耳基础，具备较为全面的音乐知识。3、语言学习能力强，肢体协调性好。4、有良好的沟通与团队合作能力，善于表达，具有创新精神。

　　17录音艺术（音响导演方向）

　　录音艺术（音响导演方向）是录音艺术专业的下属方向之一，主要培养从事声音节目制作和声音作品创作以及现场扩声工作的复合型专门人才。本专业的学生应具有较高的音乐修养和影视艺术修养，掌握录音电子技术知识和相关声学知识，熟悉音频系统的构成，熟悉音频设备的原理和使用方法，掌握音乐制作、影视前后期声音制作和扩声技术，具备一定的声音艺术创作能力，能够满足广播电影电视系统、影视节目制作公司、文化传媒公司、演出机构、音像节目制作单位、数字媒体等领域的相关人才需求。

　　【主干课程】

　　录音电子技术基础、音乐声学、剧作基础、导演基础、录音设备原理、环绕声技术、音乐录音作品分析、古典音乐录音、流行音乐录音、视听语言、影视音乐分析、电影声音分析、影视剧录音工艺与技巧、电影声音创作、电影声音设计、广播电视节目声音制作、扩声系统实务、现场演出扩声、经典扩声案例分析。

　　录音艺术（音响导演方向）专业对学生的素质要求：

　　1、学生应具有良好的逻辑思维能力和丰富的想象力，对新技术的发展有兴趣，善于探索，勤于实践。2、具有较高的音乐素质、对音乐和电影、电视、新媒体行业的发展感兴趣，具有良好的艺术潜质。3、学生应具有良好的团队合作能力和组织能力，善于交流与沟通。

　　18录音艺术（录音工程方向）

　　录音艺术（录音工程方向）面向广播影视、网络新媒体、唱片音像出版、演艺娱乐等多个传媒行业，培养掌握电子技术和计算机知识、电声设备的基本工作原理、声学测量、音响系统工程设计的技术和方法，既具有宽厚的数学、声学、电声学基础理论以及电影、电视、音乐等方面艺术基础知识，又具有一定的音乐修养和音乐音响审美能力，熟悉音响系统设备原理及使用的技术与艺术复合型专业人才，从事录音系统工程、扩声系统工程设计安装和调试能力以及录音和扩声艺术创作的工作。

　　【主干课程】

　　高等数学、大学物理、声学基础、电声学与室内声学、数字声频技术、数字音频工作站原理、声频测量、录音设备原理、环绕声技术、音响系统工程、视唱练耳、听音训练与音质主观评价、古典音乐录音、流行音乐录音、影视剧录音工艺与技巧、音响系统设计与集成。

　　录音艺术（录音工程方向）专业对学生的素质要求：

　　1、学生应具有良好的数理基础以及逻辑思维能力和丰富的想象力，对新技术的发展有兴趣，善于探索，勤于实践。2、具有一定的音乐素质、对音乐和电影、电视、新媒体行业的发展感兴趣，具有良好的艺术潜质。3、学生应具有良好的团队合作能力和组织能力，善于交流与沟通。

　　S1表演（音乐剧双学位班）

　　表演（音乐剧双学位班）培养目标：本专业方向为中国传媒大学与韩国东西大学联合培养的本科双学位校际交流项目。项目采用国际化教学模式，利用两国两校的教学资源优势和先进的教学方式，为学生提供具有国际标准的教育，满足学生对专业学习的更高要求，培养具有中国特色和世界水准的音乐剧表演高精尖专业人才。本专业方向学制4年，采用1+2+1校际交流培养模式。中国传媒大学表演专业（音乐剧双学位班）学生在校学习1年，达到或相当于韩语能力考试（TOPIK）2级以上者，第二年开始到韩国东西大学交流学习2年，第四年回到中国传媒大学完成学习。

　　韩国东西大学位于韩国釜山，是一所在韩国境内提供正规高等教育，音乐剧韩国东西大学位于国际电影城市——韩国釜山，在韩国享有较高声誉，是具有自主办学资质的高等教育机构。学校教育目标即培养创造性人才和全面发展、面向实践的专业人才，培养“The Only One”人才。自成立以来学校一直致力于开发研究与教育相结合的特色教育课程。

　　东西大学国际教育交流形式多样，并在世界各地构建了多所姊妹大学，积极促进跨国校园建设。目前为止，已经与美、德、日等全世界17个国家的66所大学和研究所签订学术交流协定，开展教授和学生互访交流、共同合作研究项目等，奠定了名副其实的国际化先锋大学的名声。

　　本专业方向一般要求全体学生完成韩国东西大学的学习交流任务，未达到韩语要求者，可申请并经过批准，转入表演专业学习，按照所转专业要求完成学业，合格者可获得中国传媒大学毕业证书和学位证书，但不能获得韩国东西大学毕业证书和学位证书。教学按照双方共同制定的教学计划实施教学，双方互认学分。两校均可引进校外优质资源和师资进行课程教学和实践教学。参加该项目学生必须按照两校的相关规定修满毕业所需的所有学分。修业期满并达到两校的有关毕业及学位的授予条件后，同时获得两校的毕业证和学士学位证书。

　　S1表演（音乐剧双学位班）对学生的素质要求：本项目旨在培养具备国际视野，具有全面文化艺术素养，汲取中韩一流表演院校教育之精华，理论深厚、基本功扎实的音乐剧表演创作实践精英人才。

　　【主干课程】

　　芭蕾舞基训、爵士舞、艺术语言、戏剧表演、音乐剧表演、音乐剧演唱、视唱练耳、爵士键盘、剧目排练与创作、毕业大戏等。

　　专业特色：音乐剧在我国有着广阔的发展空间。近些年来原创音乐剧也是市场争抢的热门。从2014年开始，随着电影、电视剧、游戏等文化产业的市场竞争与饱和度日益提高，中国的音乐剧市场正在迎来发展的机遇期，成为文化产业发展的新增长点。在学科综合化的发展背景下，艺术与科学、人文、文化产业有着更加紧密的联系。音乐剧是综合性极强的艺术门类，需要文学、音乐、舞蹈、舞美以及艺术管理与市场运作等各方面的合作。本专业方向将寻求多方面多领域的国际合作，加强实践教学，开放式办学，与产业和演出市场接轨，培养我国急需的优秀音乐剧表演人才。